The Silent Age Un conserje, dos líneas temporales, un futuro vacío

Nadie se sienta contigo a explicarte qué pasó. Encuentras una nota pegada en una puerta, una bata de laboratorio manchada de sangre, un anciano que te entrega un dispositivo y muere antes de que lleguen los guardias, y con fragmentos como estos vas deduciendo qué estaba haciendo la empresa y lo que le costó al mundo. La historia nunca te lo entrega todo directamente: deja espacio para interpretar, y las preguntas se acumulan. ¿Qué mató a todos? ¿Qué tiene que ver un conserje con esto? Cada capítulo responde un poco y plantea más, y justo por eso es difícil dejar de jugar.

La máquina del tiempo es todo el truco, y funciona. Un momento estás en un edificio de oficinas de 1972 con las luces encendidas y gente alrededor; saltas hacia adelante y la misma habitación está a oscuras, tapiada, quizás con un esqueleto con una llave en el bolsillo. Un problema del futuro suele tener su causa en el pasado: echar pegamento a una planta en 1972 cambia algo en 2012, o encontrar un objeto en las ruinas y llevarlo de vuelta a donde era nuevo. Cada acertijo juega con esa distancia entre las dos versiones del mismo lugar.

El arte es minimalista a propósito: formas limpias, pocos colores, audaz y con estilo, nítido incluso en Ultra HD. Le viene bien a la historia, porque las escenas del futuro se sienten abandonadas de una manera que unos gráficos recargados no conseguirían. La banda sonora se mantiene discreta pero hace un trabajo real, subrayando un ambiente melancólico y un poco amenazante, y las voces le dan un tono propio a un elenco de personajes con agendas propias. Es un juego para jugar despacio, absorbiendo cada escena en lugar de correr a través de ella.